上海博物馆东馆书画常设陈列第二轮换展归来，中国历代绘画馆、中国历代书法馆、海上书画馆三个展馆的展品全部换新，6月28日起以崭新面貌重新开放。
这是海内外唯一的书画分开、系统展示中国古代书画通史的常设展，每半年更换一次展品，在东馆计划六轮为观众呈上总计1500余件展品。“每个朝代、每一家每一派都不能缺，且标准是‘真、精、新’，还要有‘代表性’。依循首次展示、久未露面及用于特展的佳作融入常设展内的经典思路，我们是要用不断更新的作品呈现美术史。”上海博物馆书画研究部主任凌利中透露，第二轮书画展陈文物总计267件/组，其中一级品70件，数量占全部展品的超过四分之一，包括东汉隶书《曹全碑册》、北宋的王安石《行书楞严经旨要卷》等列入“195件中国禁止出境展览文物”的国宝，南宋梁楷的《八高僧图卷》等名画完整呈现。
“195”国宝亮相，禅画玄机“全开”
进入中国历代书法馆，9开18面一字排开的《曹全碑册》映入眼帘，比以往展陈内容更加全面，“碑帖能列入国家严禁离境文物195件名单者极为罕见。”凌利中告诉记者，原碑出土于明朝万历年间，现存于西安碑林博物馆，原石经风化有所损，而展陈本“因”字不损，是初拓孤本。“由于原石有所风化破损，这一初拓本以最完整姿态保留了万历间的原貌，结体秀丽、用笔朗畅、墨色匀净，书法与刻工皆属极品。”
另一“195”国宝——北宋的王安石《行书楞严经旨要卷》，亦是孤本。王安石善行草，此卷摘录《楞严经》中《观世音发妙耳门》一节，淡墨疾书，笔致闲和萧散。作品写在王安石去世前一年，六十五岁的他在南京不得志，便去亲自校正《楞严经》经卷文字。观其字，取意率性，但无缭乱之感，能从字里行间读出时代性。
行至中国历代绘画馆，名为“六法亭”的立体互动装置将馆藏名画数字呈现。进入馆中，两件宋画名品引人关注。其一是北宋山水画代表人物王诜的《烟江叠嶂图卷》。王诜传世作品少，此卷为其所作《烟江叠嶂图》传世数本之一，笔墨清丽，秀润有致，图后还有苏轼与王诜两位友人题诗、和诗的“苏王合唱”。
北宋 王诜 烟江叠嶂图卷
另一件是南宋名画家梁楷的《八高僧图卷》，许久未露面的八段书画悉数展开，这在以往并不常见。每段故事图文并茂，落笔细腻，富有禅机。“如第四段《智闲拥帚、回睨竹林》，智闲僧在竹林中扫尘，而后顿悟:‘如果不扫除心中灰尘，外面的灰尘永远扫不干净。’”凌利中介绍，画中技法与穷款、隐款现象皆是宋人含蓄诗意的表达，例如第七段《酒楼一角、楼子拜参》中和尚参拜的酒楼不画全貌，仅画出番旗一角，这是诗画融合的妙证；而宋人不喜落款，本卷中八段皆是无款行书题记，在第四段的树、石或船体上藏有署款‘梁楷’，若不仔细看很难找到。”
学术“彩蛋”藏展厅，界画“苏醒”特型馆
展览空间上，上博东馆书画馆设计了集学术研讨、展览为一体的空间，与观众产生更多互动。明朝书画家宋珏的《各体古诗十九首卷》，曾被改头换面冒充董其昌所书，经研究实宋珏于1610年至1632年间临摹所作。除去此卷，现场还展出考究中涉及的董其昌、宋珏、周亮工等书法家的其他作品；展厅旁另开多媒体区，向观众具体介绍辨伪过程。“研究过程分为‘三步走’，我们将幕后的学术研究成果融入到展厅中呈现，是新馆展陈的一个创新，以此互动也可培养观众审美。”凌利中说。
用以完整展示超规格尺幅作品的特型馆，首次展出界画——清中期界画山水代表人物袁江的《桃源仙境通景屏》与袁耀的《九成宫通景屏》，分别为8屏与12屏，一眼望去占据近半个特型馆的展陈体量，“它已经‘睡了’70年了，没有这个特型馆，难觅合适的地方展出。”现场工作人员说。《写生花蝶图卷》则是展览中唯一一幅女性画家作品，作者文俶是书画名家文徵明的玄孙女，卷中所画岩岫间石竹、萱花并点缀蝴蝶，呈现出绢净妍丽之感。
